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PESARO 42_ "LO TSUNAMI DEL NUOVO CINEMA ITALIANO"

ritratto di Valerio Sammarco
Valerio Sammarco

Il “metodo Moggi” riguarda anche lo spettacolo? Se ne è parlato questa mattina alla Mostra di Pesaro

PESARO 42_ "LO TSUNAMI DEL NUOVO CINEMA ITALIANO"
La Mostra del Cinema di Pesaro è già nel vivo. Oltre alle continue proiezioni di film provenienti dall’America Latina (il cinema argentino contemporaneo), alle pellicole che, quotidianamente, vengono presentate in concorso e alle varie sezioni e retrospettive collaterali, è stato oggi battezzato ufficialmente il 20° Evento Speciale, dedicato quest’anno al Giovane Cinema Italiano (nella foto, il catalogo pubblicato per accompagnare il volume edito da Marsilio).
La sezione dedicata alla “meglio gioventù” italiana si sta confermando evento di grande interesse e rilievo non soltanto per le pregevoli pellicole distribuite ma, da oggi, anche per la serie di dibattiti e convegni che la sala del Cinema Astra ospiterà a corollario della retrospettiva strettamente cinematografica.
Nella mattinata di oggi, dunque, ha preso il via la serie di incontri dedicati allo stato di salute del ‘nuovo’ cinema italiano, in un’intensa esplorazione di temi, modalità operative, perplessità economiche, difficoltà produttive e distributive.
Moderato dal curatore dell’Evento, il professore e cineasta Vito Zagarrio, l’incontro ha visto partecipare numerosi invitati d’eccezione: dagli autori o interpreti dei film che sono stati o saranno presentati (Catherine McGilvray, regista de L’iguana, Valentina Carnelutti, interprete di Tu devi essere il lupo, Domenico Distilo, regista di Inatteso, Claudio Sestieri, regista di Chiamami Salomè, Federico Greco, regista di H.P.Lovecraft - Ipotesi di un viaggio in Italia) a critici, studiosi e docenti universitari (Alain Bichon, Arnaldo Colasanti, Giuliana Muscio, Bruno Torri).
Il quadro generale prospettato e l’interrogativo di partenza lanciato da Zagarrio sono preoccupanti: esiste un mercato per il cinema italiano o bisogna creare da zero un’altra possibilità? Del resto, il periodo di transizione in cui la settima arte in Italia sta andando a infangersi – momento fra depressione di una industria cinematografica totalmente inesistente e invece un rinascimento artistico che permette la realizzazione di film e opere anche pregevoli – è stato definito da Bruno Torri “uno tsunami del cinema italiano”: di fatto, si è detto, bisogna iniziare a riflettere seriamente sul fatto che in Italia si fanno film e anche buoni (soltanto il Festival di Pesaro ospita una cinquantina di pellicole) ma poi non si distribuiscono.
La situazione, come ribadisce Sestieri nel primo intervento, è assai grave: “dopo le utopie del Manifesto pesarese del 1988, in cui i giovani autori di allora (tra cui Luchetti, Mazzacurati, Soldini, ndr) stilarono un programma di rinnovamento e una serie di prospettive a medio termine, il muro del mercato si è fatto invece sempre più saldo e compatto. In una parola tetra: insormontabile. Il duopolio cinematografico è palese e va in netto contrasto con i diritti di chi – noi autori – ancora spera nel cinema-cinema, quello pensato e poi realizzato per le sale cinematografiche.
I toni utilizzati sono, senza mezzi termini, apocalittici: si parla apertamente di corruttela (“il metodo-Moggi è presente anche in ambiente cinematografico”, sentenzia Zagarrio), apatia, oligarchia economica, gerarchie del potere. Il cinema in Italia, di fatto, sembra non esistere più, sostituito dalla logica imprenditoriale della televisione che soffoca gli intenti, gli afflati artistici e collettivi di una serie di generazioni di cineasti e intellettuali che non pensano ancora di demordere ma navigano in cattive acque.
“La divisione è netta”, prosegue Sestieri, “a fianco di un cinema mainstream, dovuto al successo di quattro o cinque titoli, resistono i grandi autori a cui è ancora permesso di lavorare e gli ex giovani del Manifesto ottantottino che sono riusciti miracolosamente a salvaguardare una posizione contrattuale piuttosto stabile; poi il vuoto che, paradossalmente, è un nulla costituito da ottimi film che però non trovano mercato e che quindi, legalmente, non esistono. La distribuzione italiana rappresenta lo zero assoluto”.
Si parla anche di gravi mancanze a livello didattico, con la totale non-integrazione dell’insegnamento della Storia e della critica del cinema a livello scolastico (cosa che nella vicina Francia viene attuata da anni). Non si tacciono i drastici tagli ai finanziamenti che, per assurdo, permettono la produzione di opere cinematografiche e poi ne minano o, peggio, ne impediscono di fatto la loro successiva e naturale distribuzione. Se il futuro del cinema italiano è quello di affidarsi agli eventi festivalieri sempre più presenti (Colasanti riporta una cifra numerica impressionante: “sono più i festival che le città, in Italia”), significa che il circolo vizioso è già in un profondo stato di alterazione. Da domani, sempre presso il Cinema Astra – sede del 20° Evento Speciale – i convegni cercheranno dunque di affrontare il discorso sul Cinema anche da un punto di vista “pratico”: si inizia con “Lo stile e la regia”, per poi proseguire con “I temi e il contesto sociale”, “Il contesto legislativo” e la tavola rotonda conclusiva, prevista per sabato 1 luglio, alla presenza degli attori, i registi e i critici che hanno partecipato in questi giorni a “La meglio gioventù”.
Pesaro 42
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