Interviste / Conferenze

Da Boris in poi i pesciolini rossi sono diventati molto cool, verrebbe da dire. E invece no, perché la sceneggiatura di Goodbye Mr. Zeus! ha ottenuto il premio ex-aequo della Giuria del Premio Solinas nel 1998 e ha impiegato più di dieci anni a venire alla luce. La conferenza stampa di oggi, presieduta dal regista Carlo  Sarti e dal protagonista Fabio Troiano, nonché, ovviamente, da Zeus, è stata un susseguirsi di racconti sul lungo iter produttivo, tra governi che crollano, approvazioni ottenute ben due volte dalla Commissione Cinema del Ministero per i Beni Culturali (con mancata sovvenzione per esaurimento delle risorse finanziarie) e una sfiducia generale nei confronti dei film cosiddetti surreali. 

Scelta. Amore. Vendetta. Queste le tre parole che hanno dominato la conferenza stampa di Kristen Stewart e Taylor Lautner per la presentazione di The Twilight Saga: Eclipse, il terzo film tratto dalla fortunata serie di libri di Stephenie Meyer. Scelta, perché Bella deve definitivamente decidere quale sarà il suo futuro e valutarne il prezzo. Amore, con un licantropo e un vampiro a contendersi la stessa umana. Vendetta,  una vampira ferita che vuole colpire Edward uccidendo Bella.

Più che stare a una conferenza stampa, sembra di essere ritornati sui banchi di scuola. Non tanto per l'età dei protagonisti, tutti giovanissimi, ma per il clima volutamente "teen" che l'Universal ha voluto, a tutti i costi, imprimere a questo incontro. È stato chiamato Paolo Ruffini, attore ed ex vj di MTV, a presentare gli "alunni" alla stampa: Emanuele Bosi, Michela Quattrociocche e Agnese Claisse. Tutti volti noti soprattutto a quel pubblico di adolescenti che, cresciuto con i film di Moccia e con  "Questo piccolo grande amore",  ritroverà qui i suoi beniamini.

Esce nelle sale venerdì 21 maggio La nostra vita, unica opera italiana in concorso all'imminente Festival di Cannes firmata da Daniele Luchetti. Coinvolgente e dal taglio verista, l'opera continua con coerenza il percorso del regista romano, sempre in equilibrio fra il cinema d'autore e quello popolare. Durante la conferenza stampa a cui ha preso parte il solo regista, la domanda sulla sua partecipazione al Festival d'oltralpe è d'obbligo.

"Ma Lorenzo Balducci dov'è?!?" era l'eco che si avvertiva librare nell'aria della conferenza stampa di Due vite per caso, film di un esordiente alla regia da "grande" come il siciliano Alessandro Aronadio (nella foto), già presentato con lodi al passato Festival di Berlino, e su cui punta Lucky Red, coraggiosa come sempre, pronta a scommettere sulle "novità", qui con 20 copie in sala dal prossimo venerdì 7 maggio.

Alla conferenza stampa de Le ultime 56 ore, ultimo film di Claudio Fragasso (Zombi 3, Palermo/Milano sola andata), thriller incentrato sul problema dell'uranio impoverito, si presenta un parterre infinito, le sedie non bastano. Nella stanza a fianco, nel frattempo, approntano un buffet che non finisce più. Il clima da "evento dell'anno" è palpabile, tale da richiedere il solito, noioso copione. I critici in sala non hanno, evidentemente, gradito il film, ma faranno finta di nulla: la famiglia Fragasso, si sa, poco ama le critiche - tanto che l'unica pallida critica rivolta al film (la musica troppo presente e enfatizzante) viene rimandata al mittente così: "troppa musica, se fosse stato un film americano non l'avreste mai detto".

Nella conferenza stampa, tenutasi oggi alla Casa del Cinema di Roma, più volte si è ribadito il messaggio di speranza per una scuola migliore, per un insegnamento consapevole e per una interazione tra genitori e figli. Tutto questo già si attua in una piccola scuola materna, a pochi passi dal Colosseo, dove il regista Edoardo Winspeare per quasi un anno scolastico ha ripreso la vita quotidiana che si svolge in questo particolare angolo di paradiso.

Conferenza stampa di simpatia alla Casa del Cinema in presentazione di Matrimoni e altri disastri, nuova fatica di Nina Di Majo, ex allieva di Nanni Moretti. Giovane (certo, per gli standard italiani, essendo classe '75) è giovane la regista partenopea, che avrebbe voluto girare la sua Primavera a Napoli, dopo i films L'Inverno e Autunno. Ma per problemi logistici e produttivi (munnezza e ciò che si porta dietro, e la porta...) è saltata per ora una stagione per finire direttamente nell'Estate di questo film pro Toscana, e Firenze con la sua campagna.

Il road movie italiano che sembrava essere una svolta, nel panorama di un cinema, votato alla commedia (spesso ripetitiva e dove la scarsità di idee predomina perfino sulla volgarità di linguaggio) purtroppo lascia insoddisfatti. Papaleo, qui nelle vesti di regista oltre che d'interprete si presenta alla stampa esibendo il vocabolario più trito di luoghi comuni iniziando da "Se qualcuno mi chiedesse perché voglio fare un film forse non saprei rispondere in modo organico e organizzato, parlerei di una qualche necessità espressiva, senza giustificare il concetto di necessario, esporrei confusamente quel marasma di suggestioni che popolano le mie ore da perdigiorno che sogna la vita."

Abbandonato il cinecocomero con le tematiche vacanziere, i fratelli Vanzina propongono La vita è una cosa meravigliosa, "cinepasqualino" (visto che Giampaolo Letta, amministratore delegato di Medusa, prega i giornalisti in sala di non definirlo cineuovo o cinecolomba) sulle intercettazioni telefoniche. Il risultato non cambia granché, anche se, a detta del regista, l'intento era di mostrare che "In un'Italia in cui tutti sono cattivi, ci sono personaggi che non lo sono quanto sembrano. Questo film nasce dal desiderio di realizzare un film ottimista. Ci sembrava giusto, in un momento di crisi globale che colpisce tutti e tutto, mettere in scena una commedia che desse speranza negli spettatori".