Cinema

È il 1982 e nei cinema esce Conan il barbaro di John Milius. Il regista, fresco dalla regia di Un mercoledi da leoni e dalla sceneggiatura di Apocalypse Now, decide di realizzare un film epico, violento e di una lentezza esasperata. Dino De Laurentiis, il produttore, che voleva solo un film luna park con cui tirare su un bel po' di soldi, si ritrova a produrre un capolavoro cinematografico.

Tutto finisce. Lo slogan apparentemente eccessivo di Harry Potter e i doni della morte - parte 2 dice la verità. I lunghi, a volte amati e a volte disprezzati, film della saga di Harry Potter sono giunti al termine. E lo hanno fatto con un film che è un omaggio alla saga stessa, nel suo sfiorare ogni luogo, ogni personaggio, ogni gesto che ha significato qualcosa per lettori e spettatori.

All'inizio del film si capisce solo che c'è di mezzo una bara, che non si trova. Non si sa come né perché, doveva essere trasferita dall'Italia alla Francia e invece è finita in Albania. Una quarantenne francese, dopo il divorzio, voleva riportare la salma del padre nella sua terra natia ma non trovandolo al ritiro bagagli è costretta a partire insieme alla figlia per una strana caccia al tesoro. Dopo i primi cinque minuti confusi e televisivi, si arriva a Tirana.

Un jidaigeki all'ennesima potenza quello girato da Miike. Samurai, spade, sangue, lotta, cospirazioni, tutto in perfetto stile giapponese. Un omaggio a I sette samurai di Kurosawa, ma in realtà un remake dell'omonimo I 13 assassini di Eiichi Kudo, film del 1963. Il soggetto non è dei più originali. Ci sono il samurai Shinzaemon Shimada e il tiranno Naritsugu, che vuole mantenere il potere sui suoi feudi con la violenza. Al samurai viene chiesto di riportare giustizia e di uccidere il tiranno. E così 13 soli samurai si trovano così a confrontarsi con un intero esercito.

Cinque ragazzi romani che si conoscono, adolescenti in riformatorio.  E che, una volta cresciuti, riescono a portare a termine una grossa rapina che porterà con se facili guadagni, donne. Ma anche un mondo che si rivelerà molto più feroce di loro. Francesco Dominedò, regista di Cinque, definisce il suo film come un fumettone. Magari, viene da rispondere. Il fumetto italiano di oggi può vantare un livello di scrittura e sperimentazione che  mette continuamente in cattiva luce quello del nostro cinema nazionale. E sicuramente Cinque ne uscirebbe con le ossa rotta  da quel confronto. 

Correva l'anno 1878. A Napoli c'è la visita di Umberto I di Savoia. E' festa in città, con migliaia di persone per le vie e le piazze pronte ad acclamare il re. Ma la festa ben presto si trasforma   in tragedia quando l'anarchico Giovanni Passannante attenta alla vita del sovrano. Ma chi è Passannante? Oggi è un nome sconosciuto ai più, che invece andrebbe ricordato come una parte di storia importante di quei difficili anni post risorgimentali, in cui un sud Italia stretto nella miseria si trovò ad affrontare un "governo del nord" del tutto insensibile e impreparato.

La crisi economica ha colpito anche la Pixar e così dopo anni di genio e invenzioni straordinarie si vedono costretti a giocare in difesa: l'accenno di Toy Story 3 (pieno comunque di idee e il migliore della serie), porta quest'anno al primo prodotto meramente industriale della casa, diretto da John Lasseter e Brad Lewis che hanno cominciato a pensarlo a inizio recessione: il che non significa che sia un brutto film.   

Robert Redford ritorna ad affrescare la grande storia americana con una pellicola che ne racconta uno degli snodi fondanti, l'omicidio di Abramo Lincoln. La giustizia può essere zittita per la sete di vendetta di una nazione impaurita? Può un innocente pagare il prezzo della pace? The Conspirator tenta di rispondere proprio a     queste domande.

All'inizio del 1800 Saartije Baartman era venuta in Europa dal Sudafrica insieme al suo ex datore di lavoro boero, Caezar, per fare soldi. Faceva mostra della sua peculiarità di "venere ottentotta" dalle grosse natiche e dalle fattezze - come diranno poi gli scienziati - simili a quelle delle scimmie. Era un'artista poliedrica che recitava la parte della schiava perché più redditizia, ma se provava a cantare, imbambolando un pubblico chiassoso e volgare, il suo talento veniva messo in una gabbia.

Dopo aver riscosso un grande successo in Francia con più di 2 milioni di spettatori ed essere stato apprezzato nella sezione fuori concorso al Festival di Berlino, arriva in Italia Le donne del 6° piano, commedia diretta da Philippe Le Guay. Parigi, 1960. Jean-Louis Joubert conduce la sua piatta vita di esperto finanziario vivendo con la moglie Suzanne: una monotona esistenza borghese, resa ancora più grigia dalla mancanza dei figli, spediti in collegio.